剧本就不说了，紧张刺激，情绪拉满。
虽然没有花里胡哨的特效，但拍出来的效果依然惊险刺激，看得不少人手心冒汗。
随后的采访环节，很多人服了。
那些因为票房扑街怨天尤地，找各种借口的，也都闭嘴了。
拍完这部电影，陈木胜也跟杨叶学了不少东西，比如如何用镜头制造紧张刺激的氛围，他希望跟着杨叶的身边多学两招，杨叶便让他做了《黑客帝国》的副导演。
其实杨叶原本想弄部跟《生死时》类似的电影让他继续拍的，忽然想到那个电影的重要道具是手机，而现在的手机功能太简陋了，很多功能都没有，只能作罢，以后再说。
……
《生死时》映礼之后的第二天，杨叶便和好莱坞代表团一起飞往京城，进行最后的谈判。
杨叶虽然是美国电影协会mpaa的成员，但是这次的谈判中，其实他更像一个中间人，负责和双方的沟通。
好莱坞认为中国内地是一个潜力巨大的市场，他们想要进来，自然是要付出一些诚意的。
不可能你说你想进来，我就开放市场，让你捞钱。
杨叶给mpaa的建议是，可以搞一个“中美电影人才交流计划”，邀请中国内地的一些电影导演赴好莱坞学习，帮助中国电影培养人才。
这个建议不是杨叶凭空想出来的，而是原时空就有的。
2o12年，中国同意进一步放开市场，将每年引进的分账电影数量增加到34部，并将分成比例提高到25%。
作为回报，mpaa搞了一个“中美电影人才交流计划”，由派拉蒙先起，每年邀请中国电影人才前往好莱坞观摩、学习、交流。
派拉蒙选派公司高管和好莱坞经验丰富的电影编导、制片人等一线电影人参与。
像五二三、吴惊、陈思成、郭帆等，都是前几批前往学习派拉蒙交流的人员。
从好莱坞回来后，他们分别拿出了《寻龙诀》、《战狼2》、《唐人街探案》、《流浪地球》……这是学得好的，也有白学的，肖央也去了，回来后要搞特效大片，结果拍出一部《天气预爆》，扑了个街。
派拉蒙之后，华纳、索尼、迪士尼、环球几家大厂也6续推出了包括动漫制作、高概念影片／Ip开、编剧、艺人经纪，以及制片及企业管理等各种类型的培训交流计划，总人数达到2oo人。
这些人都是中国电影产业的中流砥柱，交流计划展开的数年时间，正是中国电影迅猛展，电影票房记录疯狂不断刷新的时间。
当然，好莱坞也赚麻了，那几年，好莱坞大片在中国的票房水涨船高，《复仇者联盟4》更是狂砍四十多亿票房。
可惜这种双赢的状况只持续了五年，就开始毛衣战，跟着又是疫情，交流被生生中断。
跟着好莱坞又深陷LgBT的政治正确困扰，自己也实力大减。
双方的交流就这么不了了之了。
对于这种学习交流，mpaa根本无所谓，2o13年都能搞，更何况是1993年，他们马上就同意了。
……
而中影这边呢，开放港片进来之后，中影原本吃得肚满肠肥。
但是随着这两年录像厅的普及，尤其是Vcd这玩意儿明之后，盗版开始猖獗起来了。
电影市场和音乐市场不一样，盗版磁带、盗版cd其实在一定程度上促进了内地唱片业的繁荣。
因为很多正版的渠道深入不到密集的行点，这时候就要靠盗版来填充。
盗版的存在让流行歌曲广为传唱，有助于扩大歌手的知名度，助长专辑销量，商演价格。
正版与盗版共存的九十年代，广州有一百多家唱片公司，每天都是几车皮的唱片运到全国各地，赚老了钱了。
但电影就不行，偏远地区本来就没啥票房，达地区又被盗版侵蚀，损失惨重。